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页 1 总共 8 王继民：1960年生于北京，先后毕业于中央民族大学中文系和首都师范大学美术系。师从卫祖荫、崔开玺、赵一唐等前辈画家。现为北京美术家协会会员、北京油画学会会员、中国民族书画研究院研究员、中国收藏家协会会员、德国驻华企业家商会艺术委员会首席指导画师、北京工商大学、涉外经济学院客座教授。作品栩栩如生地反映了老北京文化与生活风貌。色彩质朴、节奏明快、感情真挚、浪漫抒情、意境深远、内涵深厚。从1990年起， 多次参加了在国内及中国香港、中国澳门、新加坡、日本、美国并赴法国、意大利、埃及、马来西亚等地的展览。2007年在中央美术学院美术馆成功举办个人展览和“王继民现象研讨会”并出版画集。 其作品深受国内外社会各界和收藏界的人士喜爱及收藏。并被《美术.》、《美术向导》、《艺术收藏》、《人物周刊》、《新华航空》、《北京纪事》、《北京日报》、《北京晚报》、《北京青年报》等二十余家报刊媒体报道以及北京电视台、中央电视台、北京广播电台、亚洲美术家网络电视台采访播报。2008年被中宣部评选为文化建设创新人物并荣获2008和谐中华迎奥运全国美术、书法、摄影大赛金奖。 我的追梦之旅
茫茫光阴，悠悠岁月，四十余载风雨路。
儿时家贫，又逢动乱，自觉一事无成；幸而还有点涂涂抹抹的爱好。而立之年再入大学求索，学中国文学、学西方文化，学艺术、学绘画。长大后才知道手中的画笔有生命，它是天空、是海洋、是思想、是性灵。所以才舍去凡间的欢娱和恩爱，风来雨去、晓行暮归，同孤独和空灵为伴、与艰辛和幻想相依。尝尽生活的酸甜苦辣，也体味到追求的快乐。
父母给予我的唯一财富也许就是纯朴和仁厚，这是我自小内心就滋养着对故土的依恋和热爱。生于北京、长于北京，古城淳朴的民风以及这里厚重的文化气息，无时不在撩动我内心的思绪。感于它的伟大、感于它的美丽，流连于古道高墙、徜徉于祥和的胡同小巷，仰望于巍峨壮美的红墙金顶，沉思于古朴深邃的青砖灰瓦。那每句门联上书写的处世哲学和治家经典，那静默的石墩承载着岁月的累累变迁，还有那飘动的风筝、轻翔的鸽群，牵动着人们多少的思绪和希冀。街巷深处传来的吆喝声，勾起了人们多少的幻梦，郊区的田野、小河、牛羊、山村更是我梦中的家园……
学艺廿载才知艺无止境。自己并无天分，全凭一腔执著，创作出的作品原本原色、真真切切，只想留下一份美好的回忆，以聊表对这片土地的拳拳寸心。更愿意把它献给热爱与追求善良和美好的人们。
特别感谢帮助、支持我的众多艺术家、老师和朋友们！ 定格岁月
画家王继民，北京人，先后毕业于中央民族大学中文系、首都师范大学美术系。师从卫祖荫、崔开玺、赵一唐等前辈画家。现为北京美术家协会会员、北京油画学会会员、中国收藏家协会会员、中国民族书画研究院研究员。
以北京胡同、民生市井文化为背景的“老北京”文化构成，在当代画坛上，有很多画家触碰“老北京”的题材，但是王继民毫无畏惧，他认为，北京八百年的胡同形成和民生市井是人类文明的象征，当代人类太需要这种精神！画家有责任传播这样的美和精神。他经过多年的反复推敲和体验，用细腻的笔触，完美的色调，真挚的情感构筑着北京的历史变迁，其作品栩栩如生地反映了老北京文化与生活风貌，形象地展示了“老北京”文化带来的深厚底蕴和浓浓的怀旧情结。使人们对生活充满着美好的回忆。
王继民对胡同以至北京民俗文化从偏爱到挚爱，已是难解难分，为之传神写照，似乎是他的前世情结，也是今生使命。博大温敦的老北京城，仿佛十分认可继民的忠厚和才气，于是才有了那么多绘声绘色、原汁原味的京华风情作品。他的题材可谓广泛，但有时也 “重复”，比如胡同院落的大门，就常作特写式的表现。历尽沧桑的无华之美，是继民颇具匠心的点睛之笔，北京民俗的核心理念应是“和顺”二字，老门上的联语一再昭示的便是这一主题。其作品营造的氛围柔和而明朗，含蓄而凝重，或冷或暖的灰调里，鸽群总是欢快地飞翔，门楼、春树、曙色、融雪、清雨以及亮丽的风车、葱郁的吊兰，诸多元素相辅相依，构成了一种和谐美好的精神象征。
二十多年来王继民先生摒弃浮华与名利，锲而不舍地默默耕耘，创作出了百余幅作品。笔下每一幅作品都含有深邃的律动，传递给人和社会的是大美、大气和无边的想象。他的作品生活气息浓厚，自然朴实，物华中透着幽美。色彩质朴、节奏明快、感情真挚、浪漫抒情、意境深远、内涵深厚。具有抒情诗般的韵律和理想主义美感。在全国和市美术作品展中得到了社会各界和收藏界的好评。
王继民坚执不渝而又从容不迫的艺术态度令人感动。他将京城的悠悠岁月挽留在他的画布上，使人们在观赏他的作品时提高了品味，纯净了心绪。使我们获得无限的怀想和愉悦。
杜芳伦 2007.11 真情的表现 深长的回味
作者：崔开玺
近年来，中国画坛上多元化风将并起，这是艺术界的兼容并蓄和探索创新所呈现出的欣欣景象。但是艺术的生命在于真实，不少人当今却以所谓标新立异追求新潮的目标，忘却了基本功的塑造。忽略了艺术来源于生活的准则。艺术品本身就是一种感情的结晶，一个画家的作品如果不能注入他真挚的情感，只在画作的表面上做点文章，恐怕也不会是经久耐看之作。
王继民的油画朴实无华，真实唯美，感人至深，没有过多“求新”、“变异”之笔，而是用“含蓄”、“隐寓”的方法表达出了意境深远、耐人寻味的意韵。我喜欢王继民画的那些老北京的古道高墙，即些巍峨壮丽的红墙余项；胡同小巷中那些古朴民风、老门头上的治家楹联、外世哲学；京郊的山野的阔达，田园的浪漫和山居里的朴素生生活……。正因为它们饱含着画家内心深厚的情感，用朴素的笔调描绘出来，才让人品评出画面中的深层寓意，也许这些作品正是画家的圆梦之笔。圆了他生于斯、长于斯也钟情于斯所产生的作品。
有道是艺无止境，每个画家面前都矗立一座难于攀登的艺术高峰，这座高峰上有深奥的艺术修养、有难于掌握的绘画技巧以及扑朔迷离的色彩……。当然对于王继民来说也不例外，但我相信，对于不知疲倦，不满于现状的王继民来说，只要缘高而攀，定有佳境再现矣！
王继民的胡同情结
记北京风土人情写实画家王继民
北京的胡同有多少？老北京人说：“有名的胡同三百六，无名的胡同赛牛毛”。
石礅、门楼、灰墙、灰瓦，对许多人来说，北京的胡同都一个模样，但对青年油画家王继民而言，这些可都是他心中最宝贵的东西。39岁的王继民自幼生长在北京，是近年来粉肠活跃的北京风土人情画家。他对北京的胡同有着深深的感情。因为他知道，古老的胡同，记下了历史的变迁、时代的风貌，蕴含着浓郁的文化生活气息。许许多多的生活印记，都留在浓绿的老槐数上，留在一个又一个的四合院里。
10多年来，王继民拿着照相机、背着油画箱走遍北京的大小胡同，满怀着对古都的热忱去用心灵写生，收集素材。每一次走进胡同，每一次仔细观看那或石雕或木雕的门楼，每一次仰望高高低低的屋顶上那一蓬蓬蒿草，他的心底总会涌出一种新的创作冲动。他的作品中有温暖的阳光、弯曲的小巷、古旧的宅门，有红红的冰糖葫芦、冒着热气的烤白薯，还有古朴的门墩儿、小孩玩过的风车，使人不由地想起“小小子儿，坐门墩儿……”这首童谣。在王继民的油画里，北京胡同总是这样充满了浓浓的人情味，让人入迷。
王继民爱胡同，对有关胡同的一切资料、照片都有兴趣，家里、画室里放着不少，以便随时翻看。说起胡同，他如数家珍，眉飞色舞。他说，北京的胡同形成于元朝，西四南的砖塔胡同就从那时一直叫到今天，有700多年的历史。目前北京有30多条胡同历经明、清一直不走样地叫到现在，如德内大街的羊房胡同、西长安街的石碑胡同、朝阳门南小街的演乐胡同、崇内大街的苏州胡同等。
王继民画中的胡同，或黄或粉或紫，都有一股柔和的色彩，弥漫着热乎乎的生活气息。看他的画，能感受到他对胡同、对平民百姓的热爱与了解。王继民说，胡同里有许多传说和故事，有历史的积淀和岁月的磨痕。但如果一味沉迷与寻古访旧，流连表象，绘画就脱离了生活，更难觅得生活的真谛。他说，解放前的旧北京，一片破败景象，垃圾成山。当时故宫内、天安门迤东、台基厂头条东口、二龙路等地都有堆得和城墙一样高的垃圾。城里90%是平房，小胡同里全是土路，只有前门大街、东交民巷、王府井大街等十几条路铺了沥青，现在，只要是能并排走两辆自行车的胡同，都铺上了水泥方砖。近年来，北京的城市建设发展得更快，许多胡同消失了，代之而起的是一条条宽阔的大街、一座座高大的楼房。这是发展的需要，也是百姓生活提高的一种标志。
胡同少了，是不是就意味着传统的东西少了呢？王继民说，北京一直非常注重对胡同的保护，一些有特色的胡同像南北池子大街、国子监街、东交民巷、大栅栏等，均被列为古都特色保护区；一些胡同如西城的小后仓胡同、东城的菊儿胡同，改造后仍保持着原来胡同的模样。胡同，在北京仍会存在，四合院也不会消失，只是它们的蕴涵已与以前大不相同。因此，在王继民的笔下，不仅有古朴的门楼、门钹和精美的木雕、狮市，更有步出家门衣着时尚的少女，有胡同两旁停放的自行车、汽车，还有反映这个时代百姓内心美好愿望的大红对联。
王继民钟情与胡同，他用自己的画笔和颜料，描绘着胡同里老百姓的故事，真实而又自然。他在积极创作的同时，还创办了美术学习班，培养了许多从幼儿园到大学的学生并在历次的青少年美术比赛上获得佳绩。他最大的愿望就是办一个“北京胡同风情个人画展”，把胡同的变迁，胡同里浓郁的生活告诉给更多的人。
摘自《北京日报》生活周刊 第20期第九版 童谣悠悠说古都
■ 魏洲平/文
故事是人们在生活这块大幕布上，不经意留下的一段有趣痕迹。
北京，自古灵天宝地，人文荟萃。玉石共存，鱼龙混杂，便少不得生出许多许多故事来。
北京故事，源于周口店人、东胡林人“飞土逐肉”的生命搏击，传于妙峰花香，紫塞龙游的山魂水魄的自然流韵。它挂在清朗的“卢沟晓月”上，它藏在朦胧的“蓟门烟树”中，但，更多是装在寻常百姓的四合院内的、盛在老人浓烈的酒盅内，以及“小小子儿，坐门礅儿……”的遥远童谣里。在惊讶、欢笑、哀叹、畅想中，北京，暂时忘掉皇室宫禁的诡谲，天桥艺人的泪笑。望着翔舞蓝天的风筝，听着悦耳欢鸣的鸽哨，又对明天寄托了新的期望，又演绎着一个不见休止的故事。北京故事，总是这样回肠荡气，余味无穷。
好像是西方那个长着大胡子的先哲的意思：对后来人说，人类的传说故事，永远是不可企及的一个美丽。北京故事就是这个为现代水泥大厦、钢铁汽车及迷人灵魂的霓虹灯所不能比拟的美丽，这是当代和未来北京文明的先祖。
故事讲着北京，北京讲着故事，这是智慧的人永远解不开的美丽困惑……
继民忠正、朴实、聪慧、勤恳。他热爱家乡北京，10数年来，他将油画这种西方绘画艺术，融于民族博大的民俗、艺术、文化中，用画笔饱蘸心血，将求索的汗水洒遍了北京的市井街巷、皇城宫苑、郊野深处。他的北京风情画，人们也亲切地称为“北京胡同文化”，其或凝重、或含蓄、。或明丽、或淡远、或土或洋，都深刻反映了一个逝去或将要逝去的辉煌，极具历史的厚重感和艺术独创性，在当今美术界一帜独树，颇具影响。
王继民先生油画观感
李骏 （原中央美术学院教授、著名画家）
王继民先生的“北京风情油画展”2007年11月21日在中央美术学院美术馆开幕了，这是他的首次个人展览，这是他对首都北京热爱的表达，是他对民族文化传承的贡献，也是他默默耕耘艰辛学艺二十余载后向人们奉献出的一份富含真情的礼品。
王继民先生油画创作的执著精伸使人感动。他始终抱着独有的情怀，表达着对生他养他的故土北京的深深眷恋。长期走街串巷、拍摄素材、实地写生，以唯美理想的基调表现了古都的博大风貌和文化内涵, 并以锲而不舍的精神不断创作来提高自己的艺术技巧,看得出来他表现的北京胡同、门楼、街巷、古建，在艺术水准上有了很大的提高和独到之处.。可以使初学画者打消了只有搞好基本功之后才能创作的不全面的观点, 证明基本功的提高也是可以在不断创作中渐渐提升的.。现在很多年轻人坚持写生的不多了，都在追风、追时尚，不是真正地学艺，这种社会想象是十分可悲的。
王继民先生绘画的手法是写实的, 也是广大群众所喜闻乐见的, 这也是他从生活出发、热爱生活、真情实感的表露, 也使他在吸收民间美术营养的基础上，对油画艺术语言的把握上逐渐成熟.。
王继民先生的每幅画作都配有他自己写的诗句, 这也是一个特色。使观众可以更了解他的思想.使之得到启发和精神升华。.当前有许多家长觉得自己的孩子文化课不好就让其学艺, 这是多么大的误区啊! 王继民先生却不是, 他不但从事学习艺术专业, 而又在民族大学学习了文学专业，取得了双丰收。因此在他的绘画创作中带有一定的文学气息，声情并茂，使作品更生动、更有内涵和寓意。看到他的这些成就，心里十分高兴和钦佩。
古语道：“天道酬勤”！祝王继民先生在攀登油画艺术顶峰的过程中，更上一层楼。
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